Pieta ของ Fra Bartolomeo

ใน Palazzo Pitti มีห้องภาพและมิวเซียมอยู่หลายแห่ง  ห้องภาพที่สำคัญที่สุดก็คือ  Palatine Galleryห้องภาพแห่งนี้เป็นห้องภาพหลักของพระราชวังและมีภาพเขียนยุคเรอเนสซองส์จัดแสดงอยู่มากถึงกว่า 500 ชิ้น ของจัดแสดงทั้งหมดเป็นของสะสมส่วนตัวของสมาชิกตระกูล Medici โดยการจัดแสดงมีรูปแบบเหมือน Private collection จึงไม่มีการเรียงลำดับเวลาเฉกเช่นการจัดแสดงในห้องภาพมาตรฐานทั่วไป

ห้องที่สวยที่สุดซึ่งตกแต่งแนวบาโรคโดย Pietro da Cortona นี้มีรูปภาพปูนเปียกชื่อ The Age of Gold, The Age of Silver, The Age of Bronz และ The Age of Iron ซึ่งถือเป็นผลงาน Masterpiece ชิ้นหนึ่งในพระราชวัง นักท่องเที่ยวที่มาเยี่ยมเยือนห้องภาพแห่งนี้จะเดินผ่านห้องต่างๆ รวม 28 ห้อง โดยแต่ละห้องมีภาพเขียนปูนเปียกบนเพดานตกแต่งอย่างหรูหรา และมีชื่อเฉพาะตามชื่อภาพ หรือศิลปินที่รังสรรค์ผลงานด้วย

Lamentation over the dead Christ ของ Andrea del Sarto

ภาพเขียนเด่นในห้องภาพแห่งนี้มีหลายภาพ เช่น  Virgin and Child with Scenes from the Life of St. Anne ของ Filippo Lippi ศิลปินชาวอิตาลี ภาพที่คาดว่าจะถูกจ้างเขียนโดย Martelli นี้เป็นผลงานชิ้นเดียวของคริสต์ศตวรรษที่  15 และของศิลปินผู้นี้ในห้องภาพ ภาพพระนางมารีอุ้มพระบุตรที่ถือทับทิมปอกเปลือกอยู่อันเป็นสัญลักษณ์ถึงความยากลำบากที่พระบุตรต้องเผชิญในอนาคตโดยมีฉากหลังเป็นภาพ Anne และ Joachim พบกันที่ประตูทองทางด้านขวา และภาพ St. Anne คลอดพระนางมารีทางด้านซ้ายภาพนี้เป็นภาพแรก ๆ ของยุคที่เขียนในรูปแบบ 3  มิติ แต่ก็ยังสะท้อนให้เห็นถึงอัจฉริยภาพของศิลปินได้เป็นอย่างดี

Pieta ของ Fra Bartolomeo ศิลปินชาวอิตาลี ภาพที่ถูกเขียนขึ้นเพื่อประดับแท่นบูชาในโบสถ์ San Gallo นี้เป็นภาพหนึ่งที่มีอิทธิพลมากสุดในคริสต์ศตวรรษที่ 16ภาพพระนางมารีตระกองกอดร่างพระคริสต์หลังจากถูกนำลงจากกางเขนท่ามกลางสาวกอีก 4 คนนี้สะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลของ Raphael อย่างมาก แต่ศิลปินก็ยังสามารถที่จะสร้างสรรค์งานให้มีความบริสุทธิ์และตื่นตาตื่นใจได้จากสีที่สดเข้มและการจัดแสดงองค์ประกอบของภาพที่ดูมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

Golden Age

Lamentation over the dead Christ ของ Andrea del Sarto ศิลปินชาวอิตาลี อีก Pieta ของห้องภาพนี้ถูกเขียนขึ้นเพื่อตกแต่งแท่นบูชาในโบสถ์ San Pietro a Luco  ใน  Mugello ผู้ชมจะเห็นว่าภาพนี้มีการจัดองค์ประกอบของภาพตามแนวทางที่ Michelangelo และ Raphael ชื่นชอบ  และพื้นหลังก็เป็นภาพทิวทัศน์มองเห็นแต่ไกลตามแนวทางศิลปะแบบเรอเนสซองส์ แต่ศิลปินกลับ ให้สีฉูดฉาดตัดกันไปทั่วทั้งภาพ
ตามอย่างแนวทางศิลปะแบบ Mannerismซึ่งสะท้อนให้เห็นว่าศิลปินสามารถที่จะสร้างสรรค์งานจากแนวทางศิลปะที่หลากหลายได้อย่างกลมกลืนยิ่ง

ในห้องภาพเดียวกันนี้  Andrea del Sarto ยังมีภาพเด่นอีกภาพคือ Dispute on the Trinity ภาพ St.Augustine, St.Lawrence, St.Dominic และ St.Francis ในท่ายืนร่วมกับ Mary Magdalene และ St. John the Baptist ในท่าคุกเข่านี้สะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลของ Raphael ต่อศิลปินค่อนข้างมาก ภาพที่ถูกเขียนขึ้นสำหรับแท่นบูชาในโบสถ์ Augustinian of San Gallo นี้ใช้สีสันสดใสร่วมกับสีโทนนุ่มปนเปกันอันเป็นผลมาจากการที่ศิลปินพยายามใช้เทคนิคของทั้ง Raphael และ Leonardo da Vinci ในการสร้างสรรค์ภาพให้กลมกลืนกันนั่นเอง  (ภาพจาก The Official Guide Pitti Palace : All the Museum, All the Works)