ต้อนรับสู่ฤดูกาลสปริง/ซัมเมอร์ 2026 บนรันเวย์ของไทยดีไซน์เนอร์ เมื่อ มิลิน (Milin) เปิดม่านแฟชั่นโชว์อวดโฉมคอลเลกชั่นใหม่ภายใต้ชื่อ ยูเรก้า (Eureka) ที่พาผู้ชมย้อนกลับไปสำรวจเบื้องหลังของการสร้างสรรค์ผลงาน ถ่ายทอดกระบวนการทำงานจริงในสตูดิโอ ตั้งแต่การทดลอง ไปจนถึงช่วงเวลาที่ทุกองค์ประกอบตกผลึก ถ่ายทอดสู่เสื้อผ้าที่มีรูปทรงชัดเจนและสะท้อนตัวตนของแบรนด์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ ซึ่งแฟชั่นโชว์ครั้งนี้นำโดย มิลิน ยุวจรัสกุล ดีไซน์เนอร์และผู้ก่อตั้งแบรนด์ ซึ่งเลือกถ่ายทอดคำว่า ‘Eureka’ ออกมาในมุมมองของวิธีคิดและวิธีทำงาน มากกว่าการเป็นเพียงแรงบันดาลใจ โดยเป็นช่วงเวลาที่สัญชาตญาณ การทดลอง และการตัดสินใจมาบรรจบกันอย่างลงตัว กลายเป็นความงดงามของเสื้อผ้าและภาพลักษณ์ของแบรนด์ในฤดูกาลนี้

โดยในงานได้รับเกีรยติจากเหล่าเซเลบริตี้แฟนคลับแบรนด์ตบเท้าเข้าร่วมงานกันอย่างคับคั่ง อาทิ คริส หอวัง, วุ้นเส้น-วิริฒิพา ภักดีประสงค์, โยเกิร์ต-ณัฐฐชาช์ บุญประชม, โม-จิรัชยา ศิริมงคลนาวิน, อแมนด้า-ชาลิสา ออบดัม, จิงจิง-วริศรา ยู และอีกมากมาย

มิลิน ยุวจรัสกุล กล่าวถึงวัตถุประสงค์ของการจัดงานครั้งนี้ว่า “สำหรับแฟชั่นโชว์ครั้งนี้ เราอยากพาทุกคนกลับไปสำรวจที่จุดเริ่มต้นของการออกแบบอย่างแท้จริง ไม่ใช่แค่ผลลัพธ์สุดท้ายบนรันเวย์ แต่เป็นทุกขั้นตอนในสตูดิโอที่ทีมดีไซน์ทุกคนตั้งใจออกแบบ ทดลอง ไปจนถึงการตัดสินใจเล็กๆ ที่ทำให้เสื้อผ้าหนึ่งชุดเกิดขึ้น ดังนั้น ‘Eureka’ สำหรับเราคือช่วงเวลาที่ทุกรายละเอียดมาบรรจบกันอย่างลงตัว และกลายเป็นเสื้อผ้าที่สะท้อนตัวตนของแบรนด์ได้ชัดเจน เราให้ความสำคัญกับโครงสร้าง รายละเอียด และการเคลื่อนไหวของเสื้อผ้า เพื่อให้ผู้หญิงทุกคนรู้สึกมั่นใจเมื่อสวมใส่ และสามารถใช้เสื้อผ้าเป็นไอเทมในการสร้างสไตล์ของตัวเองได้อย่างอิสระในทุกวัน”

ในฤดูกาลนี้ มิลิน (Milin) ใช้ ‘Eureka’ เป็นกรอบวิธีคิดในการสำรวจการออกแบบ โดยเน้นกระบวนการทำงานจริงภายในสตูดิโอออกแบบ ตั้งแต่การทดลองเปลี่ยนทิศทางการจับจีบ การฟิตติ้งเพื่อปรับสัดส่วนความสั้นยาวให้สอดคล้องกับสรีระ ไปจนถึงการควบคุมน้ำหนักของผืนผ้า เพื่อกำหนดทิศทางของรูปทรงขณะสวมใส่ ‘Eureka’ จึงเปรียบเสมือนช่วงเวลาที่การทดลองทั้งหมดมาบรรจบกัน พร้อมนำไปสู่ซิลูเอตที่สมบูรณ์แบบ และแนวคิดดังกล่าวยังถูกขยายผลไปสู่ ‘Outfit is outfitting’ ที่มองการประกอบลุคบนรันเวย์ ทั้งการจับคู่ การเลเยอร์ และการปรับรายละเอียดต่างๆ เป็นส่วนหนึ่งของการออกแบบ คอลเลกชั่นสปริง/ซัมเมอร์ 2026 จึงตอกย้ำภาพลักษณ์ของ มิลิน (Milin) ในฐานะแบรนด์ที่ให้ความสำคัญทั้งด้านโครงสร้างและการนำเสนอ โดยใช้รันเวย์เป็นพื้นที่ถ่ายทอดผลลัพธ์ของกระบวนการออกแบบให้กลายเป็นความงดงามที่จับต้องได้

คอลเลกชั่นนี้ยังโดดเด่นด้วยการทดลองวางผ้าและการจับจีบในทิศทางใหม่ เพื่อสร้างมิติและความพลิ้วไหวให้กับเสื้อผ้า ผสานกับงานคัตติ้งอันประณีตที่ออกแบบมาเพื่อเสริมสรีระของผู้หญิงอย่างลงตัว ผ่านโครงสร้างเพพลัม (Peplum structures) ที่ช่วยขับเน้นช่วงเอวให้โค้งเว้าอย่างสง่างาม และสร้างสมดุลระหว่างความหรูหราและความน่าค้นหาได้อย่างกลมกลืน ผ่านการเลือกใช้แมททีเรียลที่คัดเลือกมากอย่างพิถีพิถัน ตั้งแต่ความนุ่มลึกของผ้ากำมะหยี่ ความเหลือบเงาของผ้าเมทัลลิก ไปจนถึงงานปักเลื่อมที่เคลื่อนไหวรับกับทุกจังหวะของเรือนร่าง ถ่ายทอดเสน่ห์ของเสื้อผ้าเมื่ออยู่บนร่างกายได้อย่างมีชีวิตชีวา ขณะเดียวกันยังนำเสนอพาเลตต์สีที่สะท้อนความมั่นใจและพลังของผู้หญิงร่วมสมัย เริ่มจากโทนสีสะอาดตาอย่างสีงาช้าง (Ivory) และสีครีม ก่อนตัดด้วยโทนสีหนักแน่นอย่างสีแดงก่ำ (Deep Red) และสีเขียวโอลีฟ (Olive Green) พร้อมเติมมิติด้วยโทนสีสดใหม่อย่างสีฟ้าอ่อน และสีม่วงลาเวนเดอร์เมทัลลิก เพื่อสร้างภาพรวมที่ร่วมสมัยและชัดเจนในตัวตน

อีกหนึ่งความพิเศษของงานครั้งนี้คือ มิลิน (Milin) ได้นำเสนอคอลเลกชั่นในอีกมิติผ่านไลน์ Milin Front Row ซึ่งถูกออกแบบขึ้นสำหรับโอกาสพิเศษ ถ่ายทอดอัตลักษณ์ของแบรนด์ผ่านชุดราตรีที่เน้นสัดส่วน รูปทรง และรายละเอียดอย่างเฉียบคม เพื่อขับเน้นตัวตนและความมั่นใจของผู้สวมใส่ ขณะที่คอลเลกชั่นเรดดี้ทูแวร์ (Ready-to-Wear) มุ่งนำเสนอเสื้อผ้าดีไซน์ร่วมสมัยที่สามารถสวมใส่ได้ในชีวิตประจำวัน สะท้อนแนวทางของแบรนด์ที่นิยามภาพลักษณ์ผู้หญิงในปี 2026 ให้มีความสมัยใหม่ มั่นใจ และชัดเจนในตัวเอง

โดยแฟชั่นโชว์ครั้งนี้จัดขึ้น ณ  BAR STAINLESS ป๊อปอัพบาร์เครื่องดื่ม Non-Alcoholic พื้นที่แฮงค์เอาท์สุดเก๋แห่งใหม่ใจกลางเมือง ตั้งอยู่ภายใน STILL House บ้านหลังเก่าบนที่ดินของโครงการ STILL Sukhumvit 20 ซึ่งมิลิน ยุวจรัสกุล เป็นผู้ก่อตั้ง การเลือกสถานที่แห่งนี้จึงเปรียบเสมือนคำเชิญให้ผู้ชมก้าวเข้าสู่โลกของ มิลิน (Milin) อย่างใกล้ชิด ท่ามกลางบรรยากาศของไลฟ์สไตล์ร่วมสมัยใจกลางกรุงเทพฯ 

นอกจากนี้ มิลิน (Milin) ยังร่วมมือกับ Zonic Vision ผู้เชี่ยวชาญด้านระบบเสียง Hi-Fi และการออกแบบ Sound Experience ถ่ายทอดประสบการณ์ด้านเสียงผ่านระบบ HiFi Decor ซึ่งไม่ได้ทำหน้าที่เป็นเพียงแบ็กกราวด์ของโชว์ แต่เป็นอีกหนึ่งองค์ประกอบสำคัญที่หลอมรวมอารมณ์ จังหวะ และบรรยากาศของแฟชั่นโชว์เข้าด้วยกัน เพื่อสร้างประสบการณ์การรับชมที่สมบูรณ์และน่าจดจำยิ่งขึ้น