Abstract Expressionism เป็นแนวทางศิลปะที่เริ่มขึ้นหลังสงครามโลกครั้งที่สองที่สหรัฐฯ และเป็นแนวทางศิลปะแรกที่เริ่มต้นในสหรัฐฯซึ่งสามารถส่งอิทธิพลต่อแนวทางศิลปะทั่วโลกได้โดยมีจุดเริ่มต้นในทศวรรษที่ 1940 ณ กรุงนิวยอร์ก ผู้ที่ให้คำนิยามคำว่า Abstract Expressionism คนแรกคือ Robert Coates นักเขียนและนักวิจารณ์ศิลป์ชาวอเมริกัน เขาให้นิยามศิลปะแนวนี้ไว้ว่า เป็นแนวทางศิลปะที่มีการผสมผสานระหว่างอารมณ์ที่รุนแรง มีลักษณะเฉพาะ เป็นกบฏ สับสนอลหม่าน และมีการผสมผสานกับแนวทางวิทยาศาสตร์ เช่น Quantum mechanic โดยเน้นที่การตีความ อีกทั้งยังปฏิเสธตัวเองจากแนวทางศิลปะแบบ Expressionism ที่มีต้นกำเนิดมาจากเยอรมนี ผู้ที่ใช้คำว่า Abstract Expressionism อย่างกว้างขวางคนแรกคือ Alfred H Barrนักประวัติศาสตร์ศิลป์ชาวอเมริกัน ผู้อำนวยการ Museum of Modern Art นครนิวยอร์กโดยวิจารณ์งานของ Wassily Kandisky นักทฤษฎีศิลป์และจิตรกรชาวรัสเซียในปี 1929 เป็นครั้งแรก

การที่ศิลปะแนว Abstract Expressionism ที่ถือกำเนิดในสหรัฐฯ สามารถเข้าสู่ระดับนานาชาติได้ คงเป็นเพราะช่วงหลังสงครามโลกครั้งที่สองสหรัฐฯ กลายเป็นประเทศที่ทรงอิทธิพลมากที่สุดในโลก นอกจากนั้นศิลปินชาวยุโรปส่วนหนึ่งที่หนีสงครามได้ย้ายไปอยู่สหรัฐฯ จึงทำให้สหรัฐฯ กลายเป็นยุคทองของศิลปะหลังสงครามโลกครั้งที่สอง นักท่องเที่ยวจะเห็นว่างานแนว Abstract Expressionism ส่วนใหญ่ใน Berardo Museum เป็นงานของศิลปินที่มีเชื้อสายสหรัฐฯ หรือถือกำเนิดในสหรัฐฯ เช่น Study for Bull in the Sun ของ Arshile Gorky ผู้ร่วมก่อตั้งศิลปะแนว Abstract Expressionism

Archile Gorky เป็นชาวอาร์มาเนีย เขาเกิดที่หมู่บ้าน Khorgom ริมทะเลสาบ Vaninอาร์มาเนีย พ่อของเขาย้ายมาสหรัฐฯ โดยทิ้งครอบครัวไว้ที่อาร์มาเนีย เมื่อเขาอายุได้ 15 ปี เขาและแม่ รวมทั้งน้องสาวสามคนก็หนีการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ในอาร์มาเนียไปยังดินแดนในปกครองของรัสเซีย เมื่อมารดาเขาอดตาย เขาจึงจำเป็นต้องหนีไปอยู่สหรัฐฯ เพื่อไปอยู่กับพ่อ ต่อมาเขาเข้าเรียนที่ New School of Design ในเมืองบอสตัน ช่วงเวลานั้นงานศิลปะที่เด่นเป็นงานแนว Impressionism เขาจึงผลิตงานแนว Post Impressionism ออกมาเป็นจำนวนมาก เมื่อเขาย้ายมาอยู่นครนิวยอร์ก เขาก็ได้รับอิทธิพลจากงานของ Paul Cezanne ต่อมาเขาได้รับเชิญจาก Edmund Greacen ให้เข้าเป็นอาจารย์ที่ Grand Central School of Art และในปี 1933 เขาก็ได้กลายเป็นศิลปินคนแรกที่ถูกจ้างโดย Works Progress Administration Federal Art Project โดยที่อีก 2 ปีต่อมาเขายังได้รับสัญญาจาก Guild Art Gallery เขาจึงสามารถที่จะสร้างสรรค์งานจำนวนมากให้กับสหรัฐฯ ผลงานศิลปะของเขาเป็นการสังเคราะห์ศิลปะแนว Surrealism อารมณ์ความรู้สึกตามแนวทางศิลปะจาก School of Paris และบุคลิกภาพจนได้ภาษาใหม่ที่น่าทึ่ง อีกทั้งยังเป็นผู้เปิดประตูศิลปะอเมริกันสู่โลกภายนอกจนได้ชื่อว่าเป็นศิลปินที่ทรงอิทธิพลที่สุดในสหรัฐฯ ในคริสต์ศตวรรษที่ 20

นอกจากงานของ Archile Gorky แล้วในมิวเซียมยังมี Head ของ Jackson Pollock ศิลปินชาวอเมริกันอีกผู้หนึ่งที่มีผลงานที่โดดเด่น แม้เขาจะเป็นคนที่มีอารมณ์รุนแรง และเป็นโรคพิษสุราเรื้อรัง แต่เขาก็สามารถเป็นจิตรกรที่มีอิทธิพลสูงสุดคนหนึ่งของสหรัฐฯ จากผลงานที่มีอัตลักษณ์ที่ไม่เหมือนใคร นั่นคือ แทนที่จะตั้งผืนผ้าใบบนขาตั้งเหมือนศิลปินทั่วไป เขากลับวางผืนผ้าใบลงพื้น แล้วรังสรรค์งานแทน น่าเสียดายที่เขาเสียชีวิตตั้งแต่อายุเพียงแค่ 44 ปี จากอุบัติเหตุรถเมาแล้วขับ

ไม่เพียงผลงานของศิลปินสองคนที่กล่าวข้างต้น Berardo Museum ยังมีผลงานแนว Abstract Expressionism ของศิลปินชาวอเมริกันให้ดูอีกมากมายจนจุใจ เช่น Lucky Seven by Joan Mitchell, Man and Arrow by Adolph Gottlieb, Sabro by Franz Kline, Tropical by William Baziotes และ Visitation by Lee Krasnerจนนักท่องเที่ยวอาจคิดว่าหลงอยู่ใน Modern Art Museum of New York เลยทีเดียว