หีบพระธรรมคัมภีร์ ราวสมัย ร.4

ศูนย์ประติมากรรมกรุงเทพ ในโครงการส่งเสริมศิลปะไทย จัดนิทรรศการศิลปะ “รากศิลปะไทยจากศตวรรษสู่ศตวรรษ” ในผลงานสะสมของ เสริมคุณ คุณาวงศ์นิทรรศการชุดนี้สะท้อนให้เห็นเส้นทางของงานศิลปกรรมไทยประเพณี ที่เกิดจากการผสมผสานศิลปะ สถาปัตยกรรมประติมากรรม จิตรกรรมและงานช่างไทย ตั้งแต่สมัยสุโขทัย-ล้านนา-สมัยอยุธยาจนถึงสมัยรัตนโกสินทร์ขณะเดียวกันก็รับความงดงามของอารยธรรมอื่นเข้าไว้เป็นส่วนหนึ่งของความเป็นไทย และเริ่มมีผลงานไทยประเพณีที่ใช้เทคนิคการสร้างงานศิลปะแบบตะวันตกในยุคสมัยรัชกาลที่ 5 นิทรรศการในครั้งนี้ นำเสนอผลงานไทยประเพณีตั้งแต่โบราณวัตถุ จนถึงศิลปะร่วมสมัย ผลงานของช่างและศิลปินไทยประเพณีชั้นนำ อาทิ อ.จักรพันธุ์ โปษยกฤต,วัลลภิศร์ สดประเสริฐ, อ.หทัย บุนนาค, อ.เฉลิมชัยโฆษิตพิพัฒน์ และ เหม เวชกร เป็นต้น รวมไปถึงครูช่างจากสุโขทัยจนถึงสมัยรัตนโกสินทร์

ภาพเขียนไทย ปี 2544 (สมปอง อัครวงษ์ และคณะ)

เสริมคุณ คุณาวงศ์ ผู้อำนวยการศูนย์ประติมากรรมกรุงเทพฯ และเป็นนักสะสมเจ้าของผลงานศิลปะในคอลเลคชั่นที่จัดแสดงในครั้งนี้ เผยว่า ผลงานที่นำมาจัดแสดงเป็นผลงานสะสมของผมและบุตรสาว (เหมือนฝันสิริกรณ์ คุณาวงศ์ และ วาดฝัน คุณาวงศ์) ชื่นชอบผลงานศิลปะไทยประเพณีมาเป็นเวลานานกว่า 15 ปี เริ่มค้นหางานสะสมมาตั้งแต่ก่อนที่จะก่อตั้งศูนย์ประติมากรรมกรุงเทพฯ เมื่อปี 2547 เริ่มสนใจงานที่เป็นVisual Art อื่นๆ เช่น งานจิตรกรรม แล้วก็เชื่อมโยงมาถึงงานฝีมือแบบไทยประเพณีทุกประเภท งานฝีมือแบบไทยประเพณีของเราสะท้อนออกมาในรูปแบบงานโบราณวัตถุ หรือชื้นงานที่มีอายุเก่าแก่อีกด้วย การค้นหางานสะสมเป็นการค้นหาที่เต็มไปด้วย Passion และสนุกมากที่ได้เสพสุนทรียภาพที่แตกต่างกัน ทั้งงานประติมากรรมสมัยใหม่, งานจิตรกรรมแบบร่วมสมัย ตลอดจนงานที่เป็นงานช่างสิบหมู่ต่างๆ ได้แก่ โต๊ะ, ตู้,ตั๋ง, เตียง และศีรษะโขนรวมไปถึงเครื่องเคลือบสมัยสุโขทัย, ถ้วยโถโอชาม งานเบญจรงค์สมัยอยุธยา และหีบพระธรรมคัมภีร์ ที่มีลายแบบฝรั่ง ซึ่งคาดว่าเป็นผลงานในราวสมัยรัชกาลที่ 4

พฤกษาสวรรค์ ปี 2527 (เฉลิมชัย โฆษิตพิพัฒน์)

ภายในนิทรรศการรวมคอลเลคชั่นงานไทยประเพณีตั้งแต่โบราณวัตถุจนถึงศิลปะร่วมสมัยในยุคปัจจุบัน จัดแสดงทั้งหมด 37 ผลงาน ทั้งงานจิตรกรรม, ประติมากรรม, หัวโขน, หุ่นหลวง ผู้ชมจะได้รับรู้ถึงเส้นทางของงานศิลปะไทยที่สืบทอดมายาวนานตั้งแต่สมัยสุโขทัย ล้านนา และยุคทองของอาณาจักรไทยในสมัยอยุธยาจนถึงสมัยรัตนโกสินทร์ เชื่อมโยงแหล่งอารยธรรมสำคัญหลายแหล่งในโลก ทั้งจากชมพูทวีปและจากฝั่งตะวันตก จะเห็นว่าเส้นทางของงานศิลปะไทย ประเพณี ได้สร้างเอกลักษณ์ของงานในแต่ละยุคสมัย และเริ่มมีการเปิดรับเอาความงดงามของอารยธรรมอื่นเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งในงาน มีการนำเสนอเรื่องราวของความเป็นไทย ใช้เทคนิคการสร้างงานศิลปะแบบตะวันตก ในช่วงสมัยรัชกาลที่ 5 ทั้งนี้ คอลเลคชั่นที่นำมาจัดแสดง เรียงลำดับเรื่องราว มาจากเครื่องเคลือบสมัยสุโขทัย, เบญจรงค์อยุธยา ตั๋งอายุราวสมัยรัชกาลที่ 4,หีบพระธรรมคัมภีร์ เขียนเป็นรูปชาวต่างชาติในยุคต้นรัตนโกสินทร์ จนถึงงานของ เหม เวชกร ซึ่ง อ.จักรพันธ์ โปษยกฤต ก็เคยพูดถึงว่า เหม เวชกร เป็นหนึ่งในงานที่อาจารย์ดูมาตั้งแต่เด็กๆ และเชื่อว่าศิลปินในยุค อ.ศิลป์พีระศรี และศิษย์ของ อ.ศิลป์ ทุกคน ต้องได้รับอิทธิพลจาก เหม เวชกร เพราะท่านเป็นศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่นำเอาเรื่องไทยมาเขียนแบบเทคนิคฝรั่ง ถึงเวลาจะเปลี่ยนไปสังคมจะยอมรับศิลปะแบบตะวันตกมากขึ้นเรื่อยๆ งานไทยประเพณี และเส้นสายแบบไทย ถูกจำกัดอยู่ในโบสถ์ในวัด ขณะที่ศิลปะและสไตล์แบบตะวันตก ได้ครอบคลุมไปทั่วสังคมไทยในทุกมิติ เชื่อว่างานไทยประเพณีหลากหลายประเภทก็ยังเป็นที่โหยหาของผู้คน

นิทรรศการ “รากศิลปะไทยจากศตวรรษสู่ศตวรรษ” ตั้งใจจะเป็นกำลังเล็กๆ ในการนำเสนอความยิ่งใหญ่ของศิลปะไทยประเพณี ให้คนไทยได้ตระหนักและให้นักท่องเที่ยวที่ได้ผ่านไปชมที่หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร ได้เห็นตัวอย่างแบบไทยประเพณีแท้ๆ ว่ามีความงดงาม และเป็นเอกลักษณ์ไม่แพ้ศิลปะของชาติใดในโลก จัดแสดงตั้งแต่วันนี้-4 พฤศจิกายน 2561 ที่ชั้น 4 หอศิลปวัฒนธรรมฯ สอบถามเพิ่มเติมได้ที่ 02-0883888 ต่อ 1303 และ 1314